梦是幻想的天堂。在梦里，可以去任何想去的地方，做一切想做的事情，可以回到纯真的童年，也可以寻找到憧憬的世外桃源，以色列黑光剧《梦·幻》将会带你经历这一切。
（编辑/ 冯灵逸 文 /小雅 图/ 中演世纪 ）以色列黑光剧《梦·幻》记录了一个年轻人的梦境。巨大的蜘蛛和蛇代表了他的恐惧，经过四季的变化，内心的和谐和思想最终战胜了恐惧，找到了梦中的仙女，带他找回了自己的床。我们不仅仅是观众，还将陪伴他一同经历梦中的每个时刻。
所谓的 “黑光剧 ”，是由身着黑色类似日本忍者服装的演员在覆盖着黑色布料的舞台上演出的剧目。为了营造绚丽的舞台效果，演员们必须穿着可以反射紫外线灯光的荧光针织衣物。
在完全黑暗的舞台上准确自由地表演，对于每个演员的要求都是十分苛刻的。木偶剧、哑剧、舞蹈、伪装培训甚至体操技巧等等，无一不是他们所要掌握的。在表演的时候，他们必须时刻保持警惕，用灵敏的听觉识别每一个音乐信号并熟练地操控小道具。经过了无数次的彩排，演员们终于可以在黑暗中自如地活动，将最完美的《梦·幻》展现在观众面前。
《梦·幻》最精彩的部分在于那种和谐的感官世界。“当一半是男人、一半是女人的躯体出现在舞台之上，那种两性的完美融合将震撼全场的观众。”该剧的创造者列奥·卡尔夫先生说，“《梦·幻》还有多处与观众互动的情节，比如巨大的蜘蛛将爬下舞台，冲向观众；趣怪的大球也会走入观众席......不论你是3岁，或者103岁，相信都可以在这部剧里面得到欢乐。”
这部剧集合了列奥·卡尔夫所有的梦想，他试着将自己梦中的感观世界转化为现实，“我重视每一个看到的、感觉到的东西，并用图画和文字的方式记录下来，加进我的思绪，然后故事就会慢慢地自己出来。有时博物馆的一幅画、一本书，或者只是一对老夫妇，都会牵动我的想象力，在梦中勾勒出一个个画面。《梦·幻》中的领舞者其实就是我的化身，也是每个人的化身。”
列奥·卡尔夫的第一个黑光剧场建立在布拉格，至今已有8年多了，现在每晚还有表演。对于此次《梦·幻》在中国的演出，他非常有信心，并打算把黑光剧的技术在中国广泛传播。
黑光剧的特色是将灯光和色彩作特殊处理，营造出奇幻的效果，因此也有人称它为“幻象想象剧”。和很多其他的创意艺术一样，黑光剧源自中国，起初利用烛光反射在白色的物体上产生影像，用于娱乐皇帝。19世纪末20世纪初，现代黑光剧在法国先锋派艺术家乔治·拉法叶先生的剧院中诞生——大量的黑色布料以及紫外线灯的使用造就了黑光剧。20世纪60年代初期，捷克艺术家对黑光剧进行了改良，创造了新的技术和更多梦幻的色彩。
